Diploma de Postgrado en Fotografía y Diseño: Imagen y Creación (Programa Máster en Fotografía y Diseño)

ELISAVA Escuela Superior de Diseño e Ingeniería de Barcelona
En (España)

4.300 € - ($ 14.144.737)
IVA inc.
¿Quieres hablar con un asesor sobre este curso?
Compara este curso con otros similares
Ver más cursos similares

Información importante

  • Especialización
  • 200 horas lectivas
Descripción

El Diploma de Postgrado en Fotografía y Diseño: Imagen y Creación de ELISAVA se imparte de octubre de 2012 a febrero de 2013. Conscientes de la importancia de la fotografía en la sociedad y en la cutlrura del siglo XXI, no sólo como herramienta de trabajo, sino como un medio eficaz para comunicar ideas y conceptos, en este programa nos centraremos en la capacidad de articular ideas a través de la producción de proyectos fotográficos.
Dirigido a: Graduados en Diseño. Titulados en Bellas Artes. Titulados en especialidades relacionadas con la comunicación, la cultura y la publicidad. Profesionales con experiencia en los ámbitos del diseño y la fotografía. Perfiles profesionales o académicos con experiencia acreditada. Titulados en otras disciplinas con interés en el ámbito de la fotografía. Diseñadores y profesionales en activo que requieren una formación especializada y profesional.

Información importante

Preguntas Frecuentes

· Requisitos

Realizar la preinscripción a través de la web de ELISAVA.

Programa académico

Estructura

El Diploma de Postgrado en Fotografía y Diseño: Imagen y Creación se estructura a partir de diferentes unidades prácticas para profundizar en un proyecto final con el objetivo de contextualizar práctica y teoría de la fotografía en relación con las bellas artes, la cultura y los medios de comunicación, y explorar los aspectos sociales, culturales y críticos que participan en las prácticas de la representación fotográfica.

I. FUNDAMENTOS DE LA FOTOGRAFÍA

a. Lenguaje Visual.
  • Principios de composición fotográfica.
  • Imagen y percepción visual.
  • Narrativa visual.
  • La fotografía como medio y como fin.
  • Manipulación fotográfica.

b. Equipos digitales.
  • El entorno de trabajo.
  • Gestión de color.
  • Las cámaras digitales.
  • Fotometría zonal en digital.
  • Construir la luz con flash.

c. Tratamiento Digital.
  • Tratamiento de la imagen por zonas.
  • Corrección de lentes y reducción de ruidos.
  • Enfoques y desenfoque.
  • Tratamiento extremo.
  • Impresión.

II. ORÍGENES Y PENSAMIENTOS FOTOGRÁFICOS
a. Aproximación a la noción de imagen: conceptos básicos.
b. La percepción de la imagen.
c. Fotografía (s), cultura y sociedad.
d. Fotografía y posmodernidad.

III. METODOLOGÍA DE PROYECTOS

a. Proyectos de artista.
b. Gestión y desarrollo de proyectos.
c. Análisis y evaluación de proyectos.

IV. USOS DE LA FOTOGRAFÍA


a. Fotografía y Diseño en contexto.
  • Comunicación, diseño gráfico.
  • Terminación, presentación y almacenamiento.
  • Archivo de negativos / digital.
  • El mercado profesional de la fotografía.

b. Fotografía de autor.
  • La construcción de la imagen.
  • Alternativas en función de la iluminación.
  • Fotografía en el mercado del arte.
  • Usos y tendencias en la fotografía contemporánea.

c. Narración social.
  • Creación de un proyecto narrativo.
  • Secuencia fotográfica.
  • Narración y texto.
  • Edición de fotografías.

d. Seminarios y conferencias.

V. PROYECTO FINAL
a. Gestión y dinámica de proyectos.
b. Análisis de proyectos.
c. Tutorías y seminarios.
d. Proyecto final.
e. Exposición y presentación del proyecto final.

Compara este curso con otros similares
Ver más cursos similares